《小说中医》 第二回

知而守之

                                                           观方药测病情丝丝入扣  治疾病如写真样样相似　

画家可以运用色彩为人物画像，而医家能够遣用药物为疾病画像，并且画有画格，医有医风，二者相通。此回中通过画像与治病相比，说明了中医治病的特色，与西医的区别。欲知中医如何用处方对疾病画像，中医大家治病有何风格，请看此回分解——

       今天青禾在研究室整理病例，通过这一段时间的实习，对张老师所说的巧又有所领悟。

　　“姑娘，张大夫今天上班了吗？”青禾抬头，见一个四十多岁的瘦高男人，提黑色大提包，晃着长发站在门口。

　　“张老师开会去了，可能一会儿回来。”青禾回答。

　　“那——”来人犹豫着，“我在这等他会儿？”

　　“您请进来坐吧。”青禾指指沙发。

　　他进来坐下，细长的手指不住地敲沙发扶手，节奏虽急促而不紊乱，好象是一首什么进行曲的旋律。头也随着晃动，长发跟着摆动。

　　晃了一会儿，他站起身，摸出一张处方递过来，说：“我是张大夫的朋友，姓胡，在省画院工作。这是我上月出去写生前张大夫开的方子，你能不能给我抄一下？”

　　青禾接过处方：“这么说您是画家了，我对画家素来敬佩。”

　　胡画家连摆手道：“我只是胡写乱画，不切实际。张大夫治病救人，才值得敬佩。”

　　青禾将处方看了一遍，说：“我以前也很想当画家，兼当书法家，一直是学校美术组的成员，也下了不少的功夫，可是没能如愿。现在虽然学了中医，却发现也能实现画家梦。你如果感兴趣，我想凭着这张药方为你的病画画像。”

　　“我不说病情，你也不号脉，只看着药方说我的病？”胡画家颇感惊奇。

　　“也不一定能说对”，青禾微笑，“我试着说，错了你纠正。”

　　胡画家觉得青禾的唇型颇有个性，便说：“好，如果你说得对，我就给你画张速写。”

　　“你主要的病症是腹泻。精神紧张或受凉时容易发生。腹泻前肠鸣腹痛，泻后就不痛了。可能近来早晨一起来就要腹泻。你有点容易激动，心烦失眠，还有消化不良。可能也化验过大便，或作过别的检查，可是都没有发现问题。”青禾看着药方，一气说完。

　　“哟，你神了呀！姑娘。说得都对！说得都对！”胡画家听着，不自觉站了起来，脱口而出。

　　“什么都对呀，看你激动的。”随着话音，张老师进来了。

　　胡画家说了刚才的事，末了叹道：“真是‘师高徒不矮’，‘强将手下无弱兵’呀。”

　　青禾微窘，说：“这主要是张老师‘画’病‘画’得象，你这病情和处方上的用药都对应着呢，我只不过是以方测证，照本宣科。”

　　“就这也不简单。”胡画家说。

　　“青禾”，张老师指指画家，“你可以比较详细地给画家先生批讲批讲。他虽然主攻中国画，对医道也颇感兴趣。另外呢，我也听听你是如何以方测证，这算是你实习中的一次随机小测验吧。”

　　“如果这是考试测验的话，我已经作弊了。”青禾诡秘地一笑。

　　“作弊？”胡画家一愣，微晃的头也嗄然而停。

　　“因为我并没有老老实实地仅仅从处方来推测。虽然没有诊脉，但咱见面了说话了，这就等于进行了望诊和闻诊。我是结合由此得到的信息，与处方互相印证，来勾画你的病情。”

　　“既然见了病人，这也势必难免，”张老师释然，“不过这也表明你能将学到的东西及时恰当的运用，那你不妨也结合望诊和闻诊来说。”

　　“好。”青禾拿出作毕业答辩的劲头：“老师这个方子是痛泻要方与四神丸加减化裁。方中加了固肠止泻的诃子、乌梅，理气止痛的元胡，所以我推测主要是腹痛泄泻，兼有五更泻。西医与此对应的有肠易激综合征，由于本病属功能性疾病，所以我推测大便化验正常。虽然这是功能性病变，但久泻伤正，阳气渐衰，所以我推测五更泻是后来出现的。肠易激综合征多因精神压力而发病，常常伴随失眠、焦虑、抑郁，易激动等，我注意他时有叹息嗳气，坐下后手指不停地敲沙发扶手，头还常不自觉的微微晃动，又看到方中有疏肝的柴胡，佛手，所以推测他属于敏感，好激动的一类人，艺术家正是本病的高发人群。何况搞艺术的人一般比较敏感，有点神经质。这类人容易肝气不舒，所以我说他容易激动，心烦失眠，方中的炒枣仁也印证了这一点。方中有焦三仙，结合画家形体消瘦，所以推测消化不良。”

　　张老师边听边喝茶。胡画家边听边晃头。

　　“最后我还得补充一点，我的推测过程参考了西医对此病的认识，也属于作弊——不过这也正如老师刚才所说：这也势必难免——因忘东西有时比记东西还难。”

　　张老师微笑地点点头：“你给自己打多少分呢？”

　　“勉强及格。”青禾似乎早有准备。

　　“姑娘不必对自己这么苛刻。”胡画家手指敲敲沙发。

　　“我必须排除作弊的因素。”青禾坚持。

　　“好了，好了，青禾”，张老师笑笑：“我看你这是文章的反衬法。不说参考而偏说作弊，潜意识里是为了要强调你观察的仔细，和对西医的了解，对吧？”

　　青禾朦胧的潜意识被张老师点明，粉面泛红，正如《素问·脉要精微论》所描写的那样——“赤欲如白裹朱”。

　　张老师转向胡画家：“写生收获不小吧？不过看来你的病没有多大变化呀。”

　　“是呀”，画家伸出手腕，“在外面熬汤药太麻烦了，这都有半个多月没吃药了。”

　　张老师详察了舌、脉，又问了病情，对青禾说：“病不变，方亦不变，原方照抄。”

　　青禾抄过，张老师签字，递给胡画家。

　　画家收起处方，拿过大提包，取出一个墨绿皮面速写本：“我刚才与姑娘口头签约，如果她病说的对，就给她画张速写——我这就履行条约。”说着，又拣出一支炭笔。

　　他选了一个位置站定，对青禾凝神看了一会儿，开始用炭笔打轮廓。

　　三人这时都不说话，只听得炭笔与白纸的磨擦声忽高忽低，忽疾忽徐，忽停忽作，约半小时，画家长出一口气：“好了。”说着将本子靠壁竖在茶几上，后退几步，将长发向后一甩，眯着眼看，忽又上前，改动几笔。

　　张老师起身看了看：“行，抓到了青禾机敏的特点，可以套用‘某某神情跃然纸上’这句俗话。你对她形象的画像，和她给你疾病的画像，可当一出莎剧之名——《一报还一报》。”

　　青禾看看这幅速写，觉得口唇处刻意为之，好象自己家里那幅涂深色口红的黑白照片。

　　“老师，我以前学过国画，觉得写真与治病还有几分相通呢。”青禾边看边说。

　　“这古人早就有言在先”，张老师点点案上的《医部全录》，说：“元代的沧州翁，在《诸医论》中评论宋代名医许叔微的医术‘如顾愷写神，神气有余，特不出于形似之外。’此言颇有见地。”

　　胡画家听得画圣之画艺可比作名医之医术，来了兴致：“张大夫，我来说写真，你们说治病，看二者有多少相通之处。”

　　青禾更是兴奋，拿笔的手都有些颤抖：“我得把二位老师今天的妙论记下来，整理成论文。”

　　张老师对青禾说：“你是医、画两栖人物，而我们是水岸两隔，有不懂之处，还得请你沟通、‘翻译’。另外，如果说得不对，你可以执中仲裁。”

　　“老师取笑弟子了。”青禾自谦道：“我医不足以愈病，画不能够赋形，两样都松，一事无成。”

　　“好好，但愿等会儿你评论我们也象这样苛刻。”张老师转向画家：“请你先说吧。”

　　“写真要先观察对象的轮廓，仔细了解五官特点，更要抓到被表现对象的神。抓到神，画起来就可以一以贯之。”

　　“中医诊病先要诊出患什么病。”张老师说。

　　“这相当于看出对象的大致轮廓。”青禾插话。

　　“对，不仅如此”，张老师接着说：“还要了解同一疾病在不同人身上的具体表现，因‘邪之阴阳，随人身之阴阳而变也’，每个人体质、年龄、经历等等情况不尽相同，症状病机往往彼此差异，通过望闻问切四诊，同中求异，探究病机，辨出属于什么证——这证可能相当于你们所说的神。”

　　“画家完成观察后，要根据对象的形神运笔，行笔或钩或皴，用墨或枯或润，赋彩或点或染，或浓或淡，不苟减亦不妄添，‘应物象形，随类赋彩’，不但力求外形逼真，更以追求神似作为最高境界，即画论中说的‘气韵生动’。”胡画家说起绘画，有点激动，长发随他头的晃动不停地摇摆。

　　张老师的风格则与画家迥异，如《灵枢·阴阳二十五人》所述之阴阳和平之人，雍容谦和，侃侃而谈：“中医开方也如同为疾病画像。古人云：‘方者仿也，仿疾而立方。’与画论‘应物象形，随类赋彩’，或许属于不同行业的相同要求，或是同一要求的不同表达方式。所以中医开方与写真类似，总是精心选方遣药，其法或清或下或温或汗，其药或峻或缓或轻或重，其方或大或小或奇或偶，力求方药熨贴，恰合病情。不仅要兼顾各个症状，更要切合病机。那些不重病机，跟着症状跑，头痛医头，脚痛医脚的方子，属于有药而无方。”

　　“这些药方好比有形无神的画了？”胡画家问。

　　“对。只有那些配伍精当，切合病机的处方，欣赏起来，才会感到奕奕有神，体会到其中的结构美、谐调美、韵律美。在这里，美的尺度对于二者同样是适用的。”

　　“听了你这高论，我似对画论，对中医的理解又深了一些。”胡画家刚说完，好象忽然又想起什么，接着又说：“那西医好象不存在这问题吧，开方可没你们这么麻烦。我家老太太、老爷子虽然都是高血压，我都看出来了，一个有痰，一个上火，但是西医给二人开的都是什么吲，吲达帕——对，寿比山片，连吃法都一样。”

　　“这方面，中医与西医迥异其趣。”

　　青禾刚才一阵狂记，刚要停下却又听张老师谈到中西医差异，忙又奋笔疾书。

　　“西医常是根据群体统计认识疾病，诊疗疾病。统计的结果常是去异求同，抹去了特殊与偶然，注重的是共性与常态。所以百人一方，或者万人一方，对于西医也是正常的，甚至是必须的。而中医详究穷辨各人的特殊反应，并据此处方，结果必然是一人一方，万人万方，人与人异，方与方殊。”

　　“可以不可以这样说，”胡画家道：“如果用画像比，西医等于统一给一类人画一个像，千人一面；而中医是为一个一个人分别画像，一人一样。”

　　“所以从西医处方上只知道病情的大致轮廓，而从中医处方中常常可以看出更详细的信息。”青禾边写边说。

　　“所以你就能凭处方勾画我的病情——尽管难免作了点弊。”胡画家笑着接言。

　　“站在个体的立场上看，西医这个统计学的运用是有弊端的。”张老师说：“尽管能够从共性上，从总体上把握规律，然而这是以牺牲个性、漠视特征为代价的。以部分个体的统计平均值，应用于近于无限的、千差万别的个体，千变万化的病情，必然有其局限性，而在诊断上难免出现假阴性、假阳性。例如在一些正常与异常的临界线上，对某个个体可能属于正常，可在另一个体，却可能已经病得不轻。这种统计方法，适用于彼此个性差别不大的，匀一性较高的简单个体，所谓千篇一律者；而不太适用于复杂个体——而人是最复杂的个体，匀一性最低。”

　　“就是嘛，”青禾也补充：“就说附子的用量吧，如果按照药典用量，或许对这个人还没显示出治疗作用，而在另一个人却早已发生了毒副作用——原因在于这两个个体的体质有别，前者阴寒偏盛，后者阳热突出。”

　　张老师接着青禾的话说：“所以中医运用附子，既要参考一般用量，更要了解病人的体质与疾病性质。于是可见到各家医案上附子的用量差别极大，少则三克五克，轻轻一拨，即可见效；多则竟达百克，惊心动魄，方能收功。总之，既要从总体上把握规律，又要充分重视个体的差异，才能充分了解个体的情况，而有针对性的处理——因你所面对的病人总是具体的。由此意义上说，中医学与西医可成互补之势，共同为人类健康造福。”

　　胡画家也说：“其实我们画人像也是追求一般与个体的统一，共性与个性的统一。首先是人，然后才是这个具体的人。首先是人脸，然后才是青禾的脸，然后才是富有青禾个性的五官。”画家说着拿过那张速写，与青禾对照细看。

　　青禾象是被强光射着，不自觉有点闪避，钢笔也停在纸上，墨水向旁边洇开。青禾看到，心中一动，说：“画家先生，我看运墨于纸和用药于人有点相象，同样的墨，画到不同的纸上效果就不一样，好象同一剂量的药，用到不同的人身上，疗效也不一致。”

　　“是呀！”胡画家一拍沙发，“我当初学中国画时穷，买不起好纸，临摹名家的画总是达不到那个水墨淋漓磅礴的效果。这国画家掌握各种纸性，和中医们了解病人个性，二者有些相通。”

　　“通过中西医对比，可以看出：中医是更倾向于非标准化的个体医学，而西医是更倾向于标准化的群体医学——不过必须注意，这里所说的中西医差别，为了使你有鲜明的印象，是极而言之，有夸张的成分。事实上西医一直都有个体化用药，中医也引入了统计学处理。”张老师总结道。

　　“因为中国画与中医都是非标准化的，所以医家的处方犹如画家的作品，常常随个人的学派、性格、阅历等差别，而表现出鲜明的个人或学派风格。”青禾想起第一天与张老师的谈话。

　　“处方还有个人风格？这越说医画越相通了。”胡画家感到惊奇，长发晃到眼前，忙又掠开。

　　“当然了，”青禾说：“风格可不只是艺术作品的专利。”

　　“在这方面中医和画家最为相似，两者都强调提高个人技艺，个人修养，不依附于机器或仪器，难以标准化，不得不彼此差别，不得不形成风格，犹如指纹，想摆脱都摆脱不掉。”张老师补充。

　　“我这有个集子，”胡画家说着，从提包里拿出一本精装的《历代中国画选·人物画分册》递给青禾：“你看看这册子名家名画的风格，是不是与名医名方的风格对应。”

　　青禾看看目录，翻到宋代梁楷的《李白行吟图》，对张老师说：“这画的风格大概与仲景经方类似吧。”

　　张老师见此画用笔劲利放纵，线条质朴简练，所绘李白形虽简略，而神气特足，将诗仙豪爽、傲岸的气概表现的淋漓尽致。点头说：“不错，仲景经方，用药虽简，未必兼顾各症，但配伍精当，切合病机，抓到问题的关键，药少而效宏——堪比此画。”

　　“与这种大写意风格相对的是当代王叔晖的画风。这是她的代表作《西厢记》，工整细致，刻画入微，一丝不苟。”说着，青禾翻到其中的“听琴”那面。

　　张老师看后说：“这一派的画近似于时方派，处方用药绵密细腻，轻灵纤巧——可见中医诊治疾病与其说是技术，不如说是艺术；与其说是技术操作，无宁说是艺术创作。古人‘医诚艺也’之言，不余欺也。”